Agustin Carmona

Organista, transcriptor, arreglista, director coral y orquestal.

Alejandra Esqueda

Soprano lírico coloratura, solista y corista de ópera y concierto. Especialidad en Música Antigua, Bel Canto, Verdi temprano, Sinfónico-coral, Oratorio, Teatro Musical (legit belting) y Música par...

Alejandro Soltero

Director y editor cinematográfico

Benediktron

Músico multidisciplinario

Cabaret Capricho

Creación, escritura, investigación y realización de espectáculos multidisciplinarios. Clown Teatro Físico Danza Comedia visual Música Multimedia

Daniel Camargo

Actor de cine, teatro y television. Especialista en trabajo del metodo y tecnica vivencial: Lee Strasberg - Sanford Meisner.

Fernando Cisneros

Cantante de ópera, pianista, compositor, arreglista, coach vocal

Idyllium

Planeación estratégica, innovación empresarial, diseño de conceptos y producción para la interdisciplina musical.

Juliana Orea Martínez

Realizadora de contenido audiovisual.

Maddy Nicolescu Violist

Experienced Independent Music Professional with a demonstrated history of working in the music industry. Skilled in Music Performance, Performing, Music, and Entertainment.

Manuel Gómez

producción, dirección y locaciones. Televisión y cine, series.

Natalie Espinoza

Realizadora audiovisual, guionista, directora, productora.

Omar Barrios

Dirección artística, Clown, Escritura Creativa, Diseño de experiencias.

Tavo del Toro

Storyteller

Trewas

Director de Cine, Artista Visual y entusiasta explorador de nuevas tecnologías VR AR 360o. Fundador de Trewas Blogstars

Yoshua Navarrete

Entre las técnicas actorales que domino están Cabaret, Farsa, Comedia, Impro, Teatro Íntimo, Pánico y Teatro Comercial.

Agustin Carmona

Egresado del Conservatorio Nacional de Música, desde entonces sus estudios fueron guiados por los maestros Horacio Franco y José Suárez Molina, de quien recibió las cátedras de piano, armonía, contrapunto, bajo cifrado, improvisación, formas musicales y órgano.


Albert Pons

Ciudad: Guadalajara
Web: www.diderotfilms.com
Email: albertponsmartinez@gmail.com

Fecha de actualización: agosto 3, 2020
Video principal: https://vimeo.com/78024395

Albert Pons (1982, Terrassa), estudia en ESCAC, Escuela Superior de Cine y Audiovisuales de Catalunya, donde finaliza con un postgrado en Dirección Documental. Ha trabajado junto a directores como Antoni Padrós, Carlos Atanes, Jan Baca, Ruben Latre, Antoni Verdaguer entre otros. Ha dirigido el largometraje «Margarita» y varios cortometrajes seleccionados en varios festivales. Actualmente reside en Mexico donde ha trabajado como docente en Universidad Panamericana, Centro de Estudios cinematográficos y Universidad de Medios Audiovisuales. Organiza distintas actividades de difusión cultural y empresarial. Actualmente dirige la casa productora Diderot Films y colabora con Instituto Mexicano de Cinematografia (IMCINE)

Alejandra Esqueda

Soprano lírico coloratura, gestora cultural y artista multidisciplinaria, interesada en todo lo que cuerpo y la voz tengan que decir. Co-directora de la compañía internacional Opera de San Cristóbal, forma parte también
de Escenia Ensamble desde 2012, con quienes ha creado e interpretado varios proyectos interdisciplinarios. Fue miembro del Taller de Ópera de Sinaloa, tiene estudios en Canto (Music Performance) calificados por la Associated Board of Royal Schools of Music y su formación inicial la obtuvo en el Instituto Cardenal Miranda.
Formada en voz por María Luisa Tamez, Carlos Serrano, Carlos Aransay y Oziel Garza-Ornelas, en actuación
por Ragnar Conde, en entrenamiento escénico y danza por Norma Arredondo y en dirección por Xavier González Texcucano, se ha presentado en foros como Teatro de la Ciudad, Palacio de Bellas Artes, Arena Ciudad de México y la sala Luksic Abaroa en Santiago de Chile, por mencionar algunos.
Su repertorio es especializado en:
Barroco y Renacimiento
Belcanto
Verdi temprano
Sinfónico y oratorio
Teatro musical (legit belting)
Música para cine

Semifinalista de concursos internacionales y con 4 grabaciones en su discografía, imparte clases de técnica vocal hablada y cantada.

Alejandro Soltero

Ciudad: Guadalajara
Email: alexsoltero2@gmail.com

Fecha de actualización: agosto 3, 2020
Video principal: https://vimeo.com/user6701937
Demo Reel
Especialidad: Director y editor cinematográfico

Egresado de la licenciatura de Artes Visuales de la Universidad de Guadalajara, cuenta con más de 15 años de experiencia en medios audiovisuales, prensa gráfica y pedagogía del cine impartiendo cátedra en universidades como: CAAV, UAD, UAG entre otras. En 2014 apoyado con recursos de empresas privadas logra realizar su ópera prima, La vieja escuela, en 2017 su segundo largometraje: Volverá el polvo a la tierra tuvo su estreno en Feratum film fest obteniendo el galardón a mejor maquillaje, como director y editor ha participado en más de 20 festivales tanto nacionales como internacionales en los que destacan: Festival Internacional de cine de Guadalajara, Rome independent Prisma Festival, SusteFest, Nictofilia fest, Independent Talents International Film Festival (Indiana) AAB International Film Festival (India) Festival Internacional de Cine de Tequila, Festival Internacional de Cine de Taxco, Festival Internacional de Cine de Cholula entre otros.

Benediktron

Ciudad: Guadalajara
Web: https://benediktron.wordpress.com/
Email: benediktron@gmail.com

Fecha de actualización: noviembre 13, 2020
Especialidad: Músico multidisciplinario

Compositor, ingeniero en Multimedia.

Cabaret Capricho

Creamos obras de circo teatro para conmover, sorprender y gozar de nuestra humanidad a través de la comedia y la poesía en imágenes. Desde 2007 escribimos y presentamos nuestras obras sin interrupción en el país y en el extranjero. Hasta hoy hemos participado de experiencias y Festivales Internacionales en 15 países compartiendo nuestra primera década de creaciones: Tubidubi, El Folk Chou, Chef d’Orchestra, PiZZiCaTo, Tropicalicia, Bonito, Bruta, El Nueve y La niña de mis Ojos. Hemos obtenido nominaciones a premios por el trabajo de actuación, iluminación, música y Obra. En muchas de nuestras creaciones trabajamos con bandas de música en vivo como Ampersan, Xiranda, Zaicocirko, Guanatos Brass Band, Eros ensamble y Pneumus. Buscamos un constante entrenamiento y colaboraciones con artistas y maestros que admiramos. Siempre bajo la premisa de responder a nuestra pasión por el circo y por descubrir las historias que atraviesan nuestro mirar del camino.

Daniel Camargo

Licenciado en Teatro por la universidad de las Américas Puebla, de igual forma cuenta con una especialización en actuación por parte del CEDRAM. Y diversos cursos de actuación para cine y teatro con directores como Jesús Mario Lozano, Jose Raúl Cruz, Jesús Rojas, Mayho Moreno, Cesar Salgado, Karina Eguía y Cornelius Horgan. Termino sus estudios oficiales en el año 2017. Su experiencia en el quehacer actoral comenzó desde el año 2012.
Ha participado en quince obras de teatro, desde teatro clásico hasta teatro contemporáneo y experimental, bajo la dirección de distintos directores, también ha realizado dos largometrajes, dieciséis cortometrajes, participado en dos telenovelas y en una serie de televisión para la cadena milenio televisión en el estado de Hidalgo.
Su área de interés es principalmente la actuación y cuenta con habilidades en instrumentos musicales, como la guitarra y las percusiones, así como en improvisación de contacto, mascara, realismo y teatro físico.

Fernando Cisneros

Fernando Cisneros es un joven barítono, pianista y compositor, nacido en la Ciudad de México con estudios y experiencia profesional en México, Estados Unidos y Europa. Formó parte de la organización Classic Lyric Arts en Nueva York, fue miembro del Opera Institute de la Boston University, realizó sus estudios de posgrado en la Manhattan School of Music, donde también trabajó como maestro de teoría musical, solfeo y lectura a primera vista, y se tituló como Ingeniero en Producción Musical Digital por parte del Tecnológico de Monterrey. Ha tomado clases magistrales de canto con Rolando Panerai, Mignon Dunn, Mireille Delunsch, Helmut Deutsch, Bruno Praticò y Eric Halfvarson.

Fernando comenzó sus estudios musicales con el piano a la edad de cinco años. Como compositor y arreglista ha podido producir muchas de sus obras; algunas de ellas han servido de banda sonora para documentales y spots publicitarios. En el 2005, obtuvo el segundo lugar en el Concurso Nacional de Piano Ollin Yoliztli, en el 2017 obtuvo el tercer lugar en la Alan M. and Joan Taub Ades Vocal Competition, y ese mismo año fue finalista del prestigioso concurso de canto Gerda Lissner en Nueva York. Fernando hizo su debut en el Carnegie Hall en el 2018 en una gala de ópera que promovía el talento joven a nivel mundial e hizo su debut en Europa en el 2020.

El Brooklyn Discovery ha definido su voz como: «Oscura, penetrante y vibrante», el Boston Music Intelligencer describió su presencia escénica como: «Tremendamente fuerte y dramática”, su voz como «auténtica y valiosa», y Voce di Meche elogió su versatilidad como actor gracias a su habilidad para representar diferentes personajes con gran facilidad.

Su repertorio vocal abarca diversos estilos, desde el oratorio, ópera Mozartiana, bel canto, ópera Verdiana, y verista. Actualmente Fernando continúa perfeccionando su técnica vocal en la Accademia Musicale di Alto Perfezionamento Vocale D’Altro Canto en Italia.

Idyllium

Idyllium es un equipo de artistas, investigadores y emprendedores culturales que desarrollan herramientas catapulta para proyectos musicales. Definimos conceptos contundentes y producción a la medida, implementamos estrategias empresariales y de comunicación para que nuestros artistas se integren con éxito a la oferta cultural. Si tienes una banda, eres un solista, ensamble, orquesta, cuarteto o proyecto interdisciplinario, llegaste al lugar correcto: en Idyllium encontrarás la sinergia que tu talento necesita para llegar al siguiente nivel, en una sola plataforma.

Juan José Alcázar

Ciudad: Guadalajara
Email: jj@arinder.com.mx

Fecha de actualización: diciembre 10, 2020

Nací en Guadalajara, Jalisco. Estudié comunicación para negocios en Alberta, Canadá, mostrando particular interés por la comunicación audiovisual y la comunicación aplicada a eventos masivos.

Inicio mi incursión en el ramo cultural enfocándome principalmente en la cinematografía. Cursé diversos estudios en Cortometraje Ficción, Realización de Cine Documental, Apreciación de Cine, Guionismo, Edición y Montaje Cinematográfico, Distribución en el Circuito Internacional de Festivales y en Plataformas Digitales en la Universidad de Medios Audiovisuales (CAAV) y en el Instituto Tecnológico de Estudios Superiores de Occidente (ITESO). He asistido a clases magistrales con figuras de la talla de Guillermo Arriaga (ganador mejor guión Cannes 2005, nominado al Oscar, BAFTA, Golden Globe, Ariel) y al programa Artist Services en Morelia, impartido por el Sundance Institute, entre otros.

Desde mi sello Lé Conéto Films – para cuestiones audiovisuales y de medios – brindo asesorías de carácter administrativo a realizadores de contenido audiovisual para cine, TV, redes sociales, documentalistas. En el año 2017 fui patrocinador de la muestra Blood Window llevada a cabo en Guadalajara, Jalisco. Ese mismo año colaboré con ChivasTV en la temporada en que el Club Deportivo Guadalajara consiguió su doceavo título de la liga local.

He colaborado con diversos proyectos de música, teatro, danza, producción audiovisual y capacitación, a facilitando servicios administrativos y contribuyendo a la gestión cultural nacional. Colaboro con Árinder Representaciones, firma líder nacional en prestación de servicios administrativos para la industria creativa.

Juliana Orea Martínez

Egresada de la Licenciatura en Artes Audiovisuales de la Universidad de
Guadalajara. En 2015 realizó su cortometraje “El Peor Crimen”, ganando diversos
premios en festivales universitarios nacionales.
En 2016, fue becaria por el Consejo Estatal para la Cultura y las Artes
Jalisco (CECA), con el cual realizó su cortometraje “En el Estacionamiento”. Con este proyecto, fue seleccionada para acudir al “Director’s Workshop” del Nordic Youth Film Festival en Noruega. Dicho cortometraje ha obtenido diversos premios en festivales internacionales como: Festival de Cine Latinoamericano Rosario, Sao Paulo International Short Film Festival, Women’s Independent Film Festival, Wimbledon International Film Festival, entre otros. Además, ha formado parte de la selección oficial de importantes festivales: Festival de Cine Latinoamericano de Toulouse, Zurich Film Festival, Festival Internacional de Cine de Morelia, entre otros.
En 2018 cursó el diplomado en Actualización Profesional en Producción Escénica organizado por el Instituto Nacional de Bellas Artes y La Secretaría de Cultura Jalisco. Ha realizado audiovisuales para puestas en escena de Aristeo Mora, A la Deriva Teatro y Julieta Casavantes.
En 2018 obtuvo el apoyo del PECDA Jalisco para la escritura de su primer largometraje de ficción el cual actualmente se encuentra en etapa de desarrollo. En 2020 obtuvo el apoyo de Proyecta Producción para realizar su cortometraje
documental «Rojo sobre rojo», mismo que fue seleccionado para participar en el programa de formación PlataformaMx de DocsMx y actualmente en etapa de postproducción.
Como primer asistente de dirección trabajó en «La Bruja del Fósforo Paseante» de Sofía
Carrillo en 2018. Así como en «Los Perros» de Pablo Orta (actualmente en preproducción). Ha sido asistente de dirección en diversos proyectos publicitarios y musicales de Guanamor, NF y Cebolla Films.
Como asistente de edición ha participado en la serie web para RedBull «Compass» de Cobra Films y en «Chivas, La película» de Undergoat.

Maddy Nicolescu Violist

Es originaria de Rumania. Concluyó sus estudios universitarios de viola y Maestría en la Academia de Música de Malmö, en Suecia. Antes de residir en Mexico, tuvo la oportunidad de trabajar y participar en Festivales Internacionales en diferentes países del mundo como Suecia, Dinamarca, Italia y Holanda. Cuenta con importantes colaboraciones con la Opera Regal de Dinamarca y con la Opera de Malmö, Suecia. Actualmente es solista y músico de cámara, colaborando con varias orquestas en México como la Orquesta Filarmónica de Jalisco, la Orquesta Sinfónica de Aguascalientes, la Orquesta de Cámara de Bellas Artes y la OFUNAM, entre otras. Desde 2015 forma parte de la sección de violas de la Orquesta del Teatro de Bellas Artes, tambien siendo musico de camara, solista y miembro del Cuarteto Aurora.

Born in Romania, Madalina Nicolescu finished her viola studies at the Malmö Academy of Music in Sweden. She has participated in several international festivals in Sweden, Denmark, Italy and the Netherlands. As an orchestra musician, she has collaborated with several important ensembles like Malmö Opera Orchestra, Malmö Symphony Orchestra, Danish Royal Opera, Jalisco Philharmonic, Aguascalientes Symphony Orchestra, Chamber Orchestra of fine Arts and OFUNAM, among others. Currently she is a permanent member of the Fine Arts Theater Orchestra ( Bellas Artes ) in Mexico City and violist of Aurora Piano Quartet.

Manuel Gómez

Director de Locaciones y Permisos en la Comisión de Filmaciones del Estado de Jalisco, miembro de la REDMEX, COMEFILM y de la Red LATAM y del caribe.

Encargado de vincular, conseguir y tramitar permisos y locaciones para producciones locales, nacionales e internacionales, dedicado desde hace 20 años a la producción audiovisual y a la docencia.

He impartido cursos y talleres
sobre realización de cine y
sobre locaciones y permisos.

Formé parte de la Coordinación de Desarrollo y Producción de Medios de la UNIVA desde 2008 y hasta 2016, donde me encargué de la producción de materiales educativos, spots y promocionales para el sistema UNIVA y sus 6 planteles además de producir el programa de televisión INTEGRA transmitido en C7.

He colaborado con distintos rodajes como el ganador de “mejor documental” en ECOFILM FEST 2014 hablando de lo que pasa con la comida y en “48 HFF 2016” al día de hoy tengo créditos en pantalla en 31 largometrajes, entre los que destacan, Las hijas de abril (Michel franco 2017) Treintona, soltera y fantástica (Chava Cartas 2016) y muchas mas.

En 2006 monté la oficina en los ángeles y atendí a clientes del ramo de bienes raíces y entretenimiento en el área del “Inland Empire”

Jurado en FIC Valores 2014, 2018 y 2019 y Blood Window Fórum 2017, además de participar desde la mesa de COMEFILM y de la Comisión de Filmaciones de Jalisco desde FICG 32.

Soy Docente de distintas universidades de la ZMG desde 2001 entre las cuales se destacan, UNITEC y UVM, la UTZMG, UNIVA, La Marista, 3dmx y UNIAT.

Licenciado en Ciencias y Técnicas de la Comunicación desde 2001.
Actualmente cursando el Doctorado en Educación en ITEC.
Bilingüe con diversos diplomados y certificaciones en creación de contenidos, utilización y aplicación de software y utilización de Drones.

Natalie Espinoza

Ciudad: Guadalajara
Email: nataleft@gmail.com

Fecha de actualización: agosto 3, 2020
Especialidad: Realizadora audiovisual, guionista, directora, productora.

Omar Barrios

Mi nombre es CÉSAR OMAR. Mi profesión es Crear, Actuar y Explorar el arte. Mi vocación es Provocar. Desde 1999 aprendo e investigo el trabajo del actor-bailarín. Diseño una particular formación continua en disciplinas del cuerpo, que van del performance y el clown, al entrenamiento energético y el circo. Persiguiendo estudios por diversos países con maestros que me guían en su búsqueda singular, abriendo más caminos y preguntas. Creadores que son inspiración y enriquecen mi universo: Keaton, Grotowski, Barba, Pina Bausch, Kylian, Lume Teatro, Slovaks, DV8, Ultima Vez, Gecko Theater, Finzi Pasca, Slava Polunin, Omar Argentino, Garcia Whebi, Sue Morrison, Peter Schumann, Sigfrido Aguilar, Mauricio Jiménez, Ricardo Díaz, Ileana Dieguez y Teatro Línea de Sombra. Procuro encontrar un modo propio de hacer y pensar el trabajo escénico. En 2005 obtuvimos el Premio de la AMCT (Asociación Mexicana de Críticos de Teatro) a la Revelación Juvenil por la interpretación en “Las Marionetas del Pene” de Simon Morley. Viajando aprendo, participando de encuentros y festivales en 18 países. Desde 2001 me desempeño como
director de escena y actor en grupos de creación como “Pneumus” y “Cabaret Capricho” que fundamos en 2007 trabajando en base a la multidisciplina y la creación colectiva. Disfruto escribir tanto espectáculos para sala como intervenciones de calle y espacios no convencionales. Me gusta mucho compartir pasiones como docente y coordinador del Programa de Formación la maroma. Desde 2009 pensamos y creamos también el Festival Internacional de Circo y CHou de México (FiCHo) bienal dedicada a las nuevas propuestas en Artes Circenses y multidisciplina. Formado en Comunicación y Cine, me gusta desarrollar proyectos audiovisuales y de investigación. Soy voluntario Medico de la Risa, promuevo y apoyo la sociedad alegre y la colectividad. Sin dejar de lado mi esperanza por encontrar una forma de quedar embarazado.

Tavo del Toro

Ciudad: Guadalajara
Web: inguzstudiogdl.com
Management: N/A
Email: tavo.deltoro@gmail.com

Fecha de actualización: agosto 5, 2020
Video principal: https://vimeo.com/440187189
parte de mi historia, profesión y negocio como productor y director
Especialidad: Storyteller

Productor, director y actor con más de 10 años de experiencia en el medio comercial, artístico y corporativo de Guadalajara.
Su enfoque va más en torno al storytelling, porque es a través de las historias que la gente se conecta con su entorno, tanto a nivel personalcomo profesional

Trewas

Director de Cine, Artista Visual y entusiasta explorador de nuevas tecnologías VR AR 360o. Fundador de Trewas Blogstars

Yoshua Navarrete

Soy Yoshua Navarrete, director, productor y actor de teatro, así como couch en desarrollo de personaje. Entre las técnicas actorales que domino están Cabaret, Farsa, Comedia, Impro, Teatro Íntimo, Pánico y Teatro Comercial.

Estudié la licenciatura en Producción en Medios Audiovisuales en el Centro de Arte Audiovisual en Guadalajara, Jalisco. Actualmente vivo en la Ciudad de México. Dentro de mi preparación, cuento con el taller de Actuación Vivencial con el actor independiente Guillermo Jair; Dramaturgia para Cabaret con Cecilia Sotrés (fundadora de la compañía de teatro y cabaret Las Reinas Chulas), y la técnica Alexander en el CEUVOZ con Judith Inda, además de Actuación Brechtiana, con Pedro Kominik, fundador del Cabaret.

Algunas de las obras más destacadas en las que he participado son “Rastros de Restos”, dirigida por Arturo Amaro; “Las Divorciadas” y “Ornirorrinco” de Humberto Robles; “La Mujer Sola”, de Darío Fo, y “Las Brujas de Salem” de Arthur Miller.

El reconocimiento más importante que he recibido es:
– Premio al Mejor Cortometraje Narrativo en el Festival de Cine de Venecia 2020 con “La Soledad de Artemio Volumen 1”, dirigido por Juan Carlos R. Larrondo.

Así como:
– Premio por el 5º Lugar de Teatro en el BEO Word Championship 2016, por el Oxford International Education Group, con la obra “La Caja”, creación colectiva de los participantes.
He participado en diversas obras, entre ellas:
– “A tu intocable persona” en 2019 en su 25vo. Aniversario, de Gonzalo Valdés Medellín (Ganadora del FONCA 1985), en la Ciudad de México.
– “Las Rezanderas” del colectivo Akelarre, fusión teatral, en Los Cabos, San Lucas.
– «Riot» como parte del Festival “Mi capacidad no es tatuada, es demostrada”, con el Consejo para Prevenir y Eliminar la Discriminación del Gobierno de la Ciudad de México.
– “Las Brujas de Salem”, de Arthur Miller y el monólogo «La Mujer Sola», de Dario Fo, ambas dirigidas por Miguel Angel Messino, en la Ciudad de México.
– “Las Divorciadas”, de Humerto Robles, dirigida por Pepe Córdova, en la edición XXIV de las Jornadas Alarconianas de Taxco Guerrero.

Durante mi trayectoria he formado parte de compañías y colectivos de teatro, entre los que destacan:

– Patronato del Teatro Domingo Soler, en Acapulco, Guerrero, donde fungí como vocal en 2010-2011.
– Coro Polifónico de Los Cabos, San Lucas, donde fui director escénico y tenor lírico en 2013 y 2014.
– Akelarre Colectivo, donde me desempeñé en la dirección, la producción y actuación, realizando proyectos de teatro experimental, íntimo, pánico, cabaret e impro en 2014 a 2016.
– Grupo de Teatro Independiente Bajos Fondos en la Ciudad de México, durante 2019 como actor.
– Grupo de Teatro Independiente Mexicanos al Grito de Escena en la Ciudad de México, participando como actor y asistente de dirección de 2018 a 2019.